Au commencement, il y avait Diabologum. Non, ce n'est pas vrai : au commencement, il y avait le collectif Infra, Peter Parker Experience et Lucie Vacarme, mais vu que je ne connaissais pas du tout ces groupes avant de vouloir écrire cet article, je ne vais pas vous en parler pour le moment. Nous dirons donc que c'est Diabologum qui est à l'origine de tout. Cette origine se situant en l'occurrence à Toulouse.




Diabologum débarque dans le rock français (disons dans un premier temps que c'est du rock ; j'affinerai dans la suite) en 1992. Deux personnages charismatiques, Michel Cloup et Arnaud Michniak mènent le groupe de plus en plus haut au fil des albums.

C'était un lundi après-midi comme les autres (1993) est un véritable pêle-mêle audio-visuel. On y croise en vrac Dominique A, Nirvana, Sailor et Lula, Sonic Youth, Nick Cave... On y entend en vrac de la pop lo-fi, du raï, de la country, du rock, des chansons plus folk, des expérimentations déjà presque post-rock... Des essais plus ou moins heureux qui laissent tout de même présager d'une suite inventive et intéressante.

Puis en 1994 vient Le goût du jour, plus construit, plus rock (on retrouvera les mêmes intonations que chez Zézé Mago, par exemple), avec des arrangements plus pop et une production beaucoup plus propre. Un disque a priori plus facile, qui regorge tout de même de petites perles et de subtilités. On reconnaîtra à la fin de l'album la ligne mélodique qui servira, deux ans plus tard, à habiller le long monologue de "La maman et la putain" de Jean Eustache.

Leur troisième et dernier album, sobrement intitulé #3 et beaucoup moins sobrement sous-titré Ce n'est pas perdu pour tout le monde..., est sans aucun doute leur meilleur album. La formation évolue, son style aussi. On se retrouve ici avec des textes froids et cyniques prononcés avec un phrasé hip hop sur des musiques plus rock et soulignés de samples plus électro. Le titre d'ouverture, "De la neige en été", est tout bonnement fabuleux. Et la suite ne perd pas en qualité. A découvrir absolument...

La page MySpace de Diabologum



Et là, c'est le drame ! Puisque le groupe se sépare en 1998.



Arnaud Michniak part de son côté et forme Programme avec Damien Betous. J'ai moins suivi leur parcours, donc je vais être moins prolixe à leur sujet. Il faut dire que le groupe n'a pas de site officiel (ni même une page sur MySpace, c'est dire...), que leur label a fermé boutique en 2004, que leurs passages sur les scènes de France et d'ailleurs se font rares.

Pourtant les albums de Programme valent vraiment le détour. Que ce soit sur Mon cerveau dans ma bouche (2000), sur Enfer tiède (2002) ou sur les ep produits suite à des projets particuliers Génération finale (2001) ou le dernier en date Bogue (2004), on y trouve les mêmes ingrédients : des textes sombres et froid sans concession sur des musiques souvent expérimentales, parfois minimalistes ou au contraire complètement saturées, sur des instruments très classiques comme le piano ou alors sur des sonorités enfantées par des machines... Arnaud Michniak n'est pas là pour entamer une opération de séduction auprès d'un nouveau public. Alors soit on le suit, quitte à s'en prendre plein la tête, soit on va voir ailleurs. Voilà, vous êtes prévenus !




De son côté, Michel Cloup forme Experience, plus dans la lignée du dernier album de Diabologum. Des textes revendicatifs, voire vindicatifs, déclamés avec un phrasé très hip-hop, sur un son rock de plus en plus riche et de plus en plus tranchant.

Un premier album en 2000, Aujourd'hui, Maintenant, pour donner le ton. Un second en 2004, Hémisphère gauche en 2004 pour enfoncer le clou(p). Invités sur ce deuxième album, on pourra y entendre les rappeurs de La Caution, qui auront d'ailleurs accompagné Experience sur cette tournée là. En 2005 sort un album de reprises Positive Karaoke with a gun accompagné d'un DVD Negative Karaoke with a smile, où le groupe réarange à sa sauce la play-list qui les accompagne pendant leurs déplacements en tournée. On y retrouve des titres de groupes aussi divers que Public Enemy, Shellac, Bonnie 'Prince' Billy, Mendelson, Q and not U, P.I.L... Cet album a été très diversement accueilli à sa sortie, mais il mérite d'être écouté rien que pour la génialissime adaptation de "The revolution will not be televised" de Gil Scott-Heron.

Un dernier conseil, concernant Experience : c'est vraiment un groupe à voir sur scène !

La page MySpace d'Experience



Pour finir, quelques liens si vous avez envie d'en savoir plus :

Un site consacré aux différents groupes de Michel Cloup et d'Arnaud Michniak : Peter et Tadz, dont la dernière mise à jour date de 2001.

Sur X-Silence :
- Diabologum
- Programme
- Experience

L'excellente initiative du webzine Le Cargo, qui a demandé à Arnaud Michniak et à Michel Cloup une chronique croisée d'Hémisphère gauche et de Bogue.

Aujourd'hui, pour me composer ma play-list, je suis partie de la page MySpace d'un groupe que j'aime bien, et l'ai suivi les liens, d'ami en ami, de découverte en découvert. Même si au final, je suis tombée sur pas mal de groupes que je connaissais, le principe est sympa pour faire de nouvelles découvertes.
En revanche, l'inconvénient, c'est qu'il faut rappuyer sur 'play' à chaque titre.

Je vous livre ma chaîne du jour :

Point de départ : Go Go Charlton

Groupe parisien oscillant entre indie-rock et folk, dans la musique desquelles on peut retrouver les Smiths, New Order ou encore Belle and Sebastian. Leur musique trouve un bon équilibre entre des mélodies claires et simples d'un côté et des arrangements subtils et travaillés de l'autre.
Les parisiens pourront les voir à la Flèche d'or fin mai.

HushPuppies

Un premier 4-titres autoproduit en 2004 a suffit pour lancer ce groupe maintenant parisien mais venu de Perpignan (connu à l'origine sous le nom de Likyds). Ajoutons quand même le bon coup de pouce de Benjamin Diamond qui a eu un coup de coeur pour eux, malgré la différence de style avec la ligne de son label - plutôt électro -, et voici un maxi puis un album qui sort en 2005. Leur musique est un rock souvent survitaminé, comme le montre le tubesque "You're gonna say Yeah".


British Hawaii

Encore des parisien, au son beaucoup plus punk, cette fois-ci. Même si leur album, autoproduit, a l'art de mélanger les styles, et qu'on y retrouve des sons plus pop ou même funky. Ils ont fait la première partie du BRMC à l'Elysée Montmartre, et si vous avez la possibilité de les voir en concert (pour le moment, on ne les voit malheureusement pas beaucoup en dehors de Paris et de Bordeaux) je vous les conseille chaudement : Ca dépote !


Hey Hey My My

Alors devinez quoi, ce sont des Parisiens... Nouveau style puisqu'ici, on est plutôt dans les guitares acoustiques et le folk. Et là où c'est étrange, c'est que les deux membres de ce goupe sont issus de British Hawaii ; oui oui, le groupe précédent, qui fait du punk... Comme quoi, il ne faut jurer de rien. Surtout quand on écoute le magnifique et magique "Too much Space".


Stuck in the Sound

On revient au rock, avec ce groupe (parisien...) qui cite dans ses influences les Pixies, the Clash, Nirvana... et qui auraient pu y ajouter the Cure, dont on peut retrouve le style sur "Toyboy". Un rock tout de même plutôt pop, et survitaminé, qui donne irresistilement envie de danser.


Hopper

Les jeunes groupes de rock parisiens sont nombreux, certes, mais c'est au final un milieu assez soudé : ils se connaissent tous. Avec Hopper, on reste dans le pèchu, avec en plus deux chanteuses tout à fait charmantes. Je ne vais pas être très objective sur ce groupe : je les connais bien, vu que j'ai chroniqué leur album, que je les ai interviewé et que je les ai vus plusieurs fois en concert. Alors je ne vais pas faire ma groupie et je vais juste vous conseiller fortement d'écouter ça...


Tahiti Boy & The Palmtree Family

On reste à Paris, mais on se calme un peu avec de jolies pop songs, sur mélodies au piano et arrangements de cordes, ou simplement accompagnées à la guitare acoustique. Un chant complexe et des sonorités hors du temps viennent agréablement compliquer la chose.


Spontane

Voici maintenant un groupe franco-américain, histoire d'élargir un peu l'horizon... Le précédent a joué avec ceux là, d'où le lien. On tape maintenant de le Hip-hop sur fond très électro, et le resultat est vraiment bien vu, je trouve. Je n'avais jamais entendu ni entendu parler de ce groupe, et je pense que je vais approfondir, du coup.


Poney Poney

On revient à Paris. On revient à des sons plus rocks. Des riffs de guitare rageurs et efficaces, des mélodies entêtantes, un son un peu brut, voire un peu crade parfois. Vraiment sympa.


John John

Des chansons plus tranquilles pour terminer cette session. Les deux titres présentés m'emballent moins que ce que j'ai pu écouter depuis le début de cette chaîne, mais sont suffisemment différents l'un de l'autre pour laisser présager d'une suite sympa.

Et donc je me suis arrêtée là, en partie parce que dans les amis de John John, j'ai trouvé le rédac chef de mon webzine, et que vraiment, le monde musical parisien est tout petit !